红光化妆挑战怎么拍

㈠ 怎么拍照显白

要将皮肤拍摄的比较白皙，主要从化妆、服装搭配、光线运用、拍摄角度、后期调整等几个方面去着手:

第一、根据拍摄对象的皮肤状况化妆
一般来说，拍摄人像照片都要进行化妆，在化妆的时候根据拍摄需求，和皮肤的黑白状况，对人物进行适当的化妆，拍摄出来皮肤效果更好。

第二、合适的服装搭配
拍摄人像，要拍出较白的皮肤，服装的搭配对皮肤也有影响。因此，要选择浅色淡雅的颜色，比如淡蓝色、淡粉色，因为浅淡色的服装有反射光，使得皮肤感觉白皙。少穿颜色暗淡、纯度较高、对比强烈的服装。

第三、拍摄光线要好且均匀
如果拍摄人像的环境中，光线不好，相机无法很好的感光皮肤的色彩，这样拍摄出来的皮肤显得暗淡不白。而且，光线要比较均匀，不能运用大光比拍摄。

第四、拍摄角度的选择
拍摄人像的时候，有顺光、侧光、逆光之分，如果选择逆光拍摄出来的人像作品，其人物的皮肤暗淡，不通透。因此运用侧光或顺光比较好。

第五、后期处理的方法
在前期拍摄的时候，皮肤的通透性和白皙程度不是预想的效果，我们可以运用后期处理对皮肤进行磨皮、提亮，让人物皮肤显得白皙通透。

㈡ 京剧中旦角化妆的步骤

一、旦角的脸部基本化妆步骤

京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画眉毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。

1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。

2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。

3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈：眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。眼小者，眼圈线可画得大一些;眼大者，眼圈线可画得小一些;眼圆者，眼圈可画得长一些;眼长者，眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。

6、画眉毛：即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张，如青衣、花旦要画柳叶眉;武旦、刀马旦要画剑眉;彩旦要画八字眉。画眉毛的长短粗细曲直也要结合演员的脸型、五官的特点，从整体上进行协调和弥补，用锅烟打好的眉毛要有毛茸茸的立体感。

7、画嘴唇：即用大红油彩勾画上下嘴唇的轮廓。其画法即采取以演员的嘴唇进行相反相成的原理进行勾画：如嘴大的，可画小画薄;嘴小的可画大画厚;嘴鼓的，可画瘪;嘴瘪的，可画鼓，这样才能充分发挥画嘴唇的美化作用。

在化妆时还要注意人物与行当的差别，如：青衣要显得庄重、典雅，因此底色要浅一些，腮红的部位要小一些，颜色也要浅一些，柳叶眉、丹风眼，眼圈不要太重、太宽;花旦大多年轻、活泼、天真，因此底色略深，腮红部位略大一些，要显示出青春的活力，眉毛要两头尖细，中间略、粗而弯，呈弦月型;口型要小，呈圆型，嘴角略往上挑。有的花旦的印堂还要画一红点，显得天真，可爱;武旦和刀马旦的底色要深一些，腮红的部位也要大一些，以表示人物妁健壮和勇敢。

二、旦角的头部化妆

(一)强烈反差的贴片子艺术

《木兰辞》中云：“当窗理云鬓，对镜贴花黄”，早已经吟出了中国古代妇女的审美理想。京剧旦角化妆的粉面、红唇、娥眉、凤眼、云鬓也把这种传统梳妆方法发展到极点。旦角俗称贴片子的技巧完善了京剧化妆的第二个步骤。

京剧旦角贴片子可分为三个类型：

1、二柳：是过去贴片子的重要方法。再加上齐眉穗把二柳贴成月亮门型，一般使用范围是古代仙女一类。两个大柳贴的前后位置，决定于演员的胖瘦，大柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住，齐眉穗留得不能太短，选中两眉的中间部位，脑门狭窄的要往上贴，露出脑门;脑门大的要往下贴，以便遮盖，主要帮演员弥补缺陷。

2、小弯、大柳：是一般青衣、花旦角色最常用的贴法。旧时用纸胎涂生漆制成，十分粗糙，后改为人发。用刨花水梳理后贴在演员脸上，青衣要贴水折，挡住耳朵，左右手各刮一个比较吃功夫。小弯又分七个、五个两种，现多为七个小弯的一种，它的贴法是中间一个，其它六个分别以拱型贴在两边。这七个小弯的作用特别大，它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的一般规律，更有只可意会不能言传特殊效果。它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准，这里更需要结合演员、人物、行当的标准，综合把握。

3、歪桃：所谓歪桃片子是由人物的内心情感通过技术手段外化出来。而戏曲化妆的贴片子也服务于人物的性格特征。一般歪桃片子适用于泼辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是贴歪桃，以表示人物的豪爽、放浪的性格。歪桃片子由三个小弯和两个大柳组成，在脑门左边贴三个，右边用一个小片子弯成歪桃型，然后播花或戴齐眉穗。还有一种是禁婆,也大都贴歪桃片子，梳搭拉苏头。

总之，戏曲的片子是和粉面构成强烈反差，而产生的一种艺术效果，加上它流云一样弯弯的形式，构成了与脸部工整对比美的效果，产生了中国的、民族的、戏曲的内在韵律。

(二)烘云托月的程式规范

有人讲京剧扮相和头面已走到了形式美的尽头，再也不能发展了，否则会影响对人物的创造。的确，近年来也有些泛形式美的趋势，但是京剧的扮相是有它的规律的。它应该是烘云托月式的手段，有利表达人物的真情实感，符合人物身份的穿戴规则，达到塑造戏曲人物的目的。

1、旦角扮相的规则：传统戏的内容，大都是表现帝王将相、才子佳人，市井庶民的生活。依据历史、服装头饰产生了京剧旦角扮相的程式。如：青衣，在京剧中大都是正旦，扮相要端庄大方，眉眼的勾画要清秀，以鸭蛋形为一般标准。整体效果要雍容华贵，基本以戴点翠和银丁头面为主，根据人物、情节的变化决定头饰的`变化，以戴红绒花、凤头桃为表示结婚、喜庆;以左戴茨菇叶为守寡、丧夫;右边留甩发为表示流浪、发配、疯癫的精神状态，还有个别青衣戏挽缕子。

青衣戏在大头的梳理上，首先依照演员的条件来决定。大头梳的高、低、薄、厚、长、短的参照系数要结合演员的头型、身量比例来意会。梳出的头不撅不翘，和演员的头相符贴，有整体的感觉，当然大簪别的位置要准确，梳理后的鉴赏标准要象演员自己的头发做的一样。大头梳理后的下一道程序是戴头面，标准有三：剧中人物年龄、身份;悲、喜剧;行当。如：悲剧人物，虽然有的戏戴点翠头面，但也绝不是满天飞翠，还应让观众看出头饰的布局和造型。一般花旦多扮演天真活泼的少女或大家闺秀，所以颜色上要鲜艳夺目、光彩照人，她们大都梳抓髻大头，带辫子，抓髻的长短要根据演员的个头来决定，总起来说要适度，利于表演。头要梳得比青衣小些，头上抓髻还要打网子花，表示出她们未出阁的少女身份。少女头面的选择多以双光水钻为主，满头亮光闪闪，加上小凤桃子的点缀，十分明快亮丽。有些花旦戏还戴一个耳挖子，形成一个“半边翘”，即半头草花，半头头面，也能产生一种“非工整的协调”，而后被人们沿袭下来形成一种程式。

武旦、刀马旦，她们在剧中多扮演行侠仗义的英雄，表现形式也大多以武打为主，所以在装饰、戴头面上以少而轻为基本原则。大头要求小而紧衬，无论做任何高难度技巧也不至于忝头。其要领是：勒头要勒的位置准确，尺寸、筋劲掌握适度，研究演员的头型和技巧难度，考虑勒头的高低、松紧，这种尺度仍然是靠经验和感觉来判断的。继而，网子的大小要合适，底口要紧，在这种基础上梳出的头既刮净又不会散。然后就是关键的水纱了，水纱的底口也要吃紧，这样包出的头，任演员跌打翻扑绝不会忝头的。另外正面人物要插面牌、绣球，反面人物要插茨菇叶，右插绒球。反映神鬼戏中的武旦则要打彩球、戴额子，其颜色要与服装相配套。彩球要扎得花瓣均匀，绸子不歪不斜，三个球的尺寸相对应。还有的武戏要根据人物身份在头上捻犄子，方法是左右手各一根，在头上反复相系，留出两个犄角，以显示人物干练、素朴的性格和身份。

彩旦，她们在剧中多扮演诙谐、逗哏、幽默的角色，当然正反面人物都有，我们要依据人物性格、年龄、身份来决定颜色和头饰，基本上正面人物的彩旦梳平三套蚂蚁鬏，反面人物梳苏州撅，带红辣椒，网子的颜色及小装饰因人物而定。

2、旗头扮相要求：旗头，在京剧中应用少，但它的梳法，旦角化妆师要必须掌握，它是难度较大的一种技术。旗头，来源于清朝，旗人妇女的头饰，搬上舞台的梳理技术是把生活原型适当加大，也更加艺术化了。如把旗人妇女的两把头改成青缎子制成，燕尾也是经艺术加工后，现于舞台上的样子。燕尾的生活依据是限制旗人妇女头部动作以显示她们的庄重，到了舞台上美化了脖子的暴露部分，在表现人物的气质上也是一个良好的手段。梳头的要领是：首先打准旗头座的位置，既不能前倾也不能后仰，待旗发梳好后不能出现鼓包，用胳膊一量没缝、板平才称符合标准。除正面规定的三花外，其它的装饰、首饰要根据角色的身份和演员的条件饰戴。另外，清装旗头只有上朝时才戴穗子，这恐怕是遵从当时生活、宫廷规矩而设的程式吧。

3、古装头的产生和应用：古装头是着名京剧表演艺术大师梅兰芳先生的创举。它始于绘画《麻姑献寿图》，后梅先生又借鉴歌舞扮相，与戏曲头面结合，产生的一种新的梳妆、扮相形式，在当时反应强烈，突破了戏曲舞台仅梳大头的单一模式。

古装头，主要是制作头套，当然要求长短、大小合适，而后根据不同的历史时期，按角色年龄、身份和演员条件梳理出各种发髻和后边梳一至两个马尾式发型来。一般来讲，有身份的人物梳正髻为主;丫环、待女多梳偏髻。发髻的名称有：一头沉、二郎担、五梅花、凤看乌云、偏月多种。头上多以插戴小饰品为主。

总之，头发的梳理，头面饰戴的原则应是烘云托月式的。要突出演员的扮相，角色的性格，人物的身份，而更重要的是利于塑造人物，表达情感，这是我们化，妆艺术所在。不能本末倒置地戴满头珠翠，梳得乱似涂鸦，就起不到为表演服务的作用了。

随着历史的发展、艺术的进步，中国戏曲艺术也应产生自身的与社会发展同步的活力。化妆艺术也绝不是什么单纯技术性的工作，它是舞台美术的一个重要的组成部分，它和灯光、服装、布景有着重要的关系。随着时代的发展，特别是灯光技术的进步，给戏曲艺术的化妆也带来了许多新的课题，戏曲表演艺术的现实主义精神在逐步显现，也给化妆艺术带来了新的挑战。是保留传统亘古不变，还是随潮流而动，都是我们所研究的新问题。我想，戏曲艺术只有保留它的民族性，才能显示它的世界性，我们要把前人的财富完全继承下来才可能在此基础上得以发展。

㈢ 第一次去影楼学习婚纱摄影及化妆,最应该注意的是什么

首先最重要的还算是人际关系
在一个开心的环境工作跟一个天天受气的环境工作
效果可想而之

首先是服装：这个应该不用再多说什么了，一般建议大拖尾＋中等长度/短 婚纱各1套。 如果还想拍摄部分情侣照片的话，一样LOGO或者明显的情侣套装效果最好。头纱和手套。
然后是头发：要在拍摄前一天清洗头发，清洗后记得不要涂抹任何造型产品（发泥、发蜡、发胶等等），如果需要调整发型及发色，请事先和化妆师及WQ做一下沟通。
再然后是体毛：拍摄前，要把拍照时将会露出及比较明显的体毛（腋毛、腿毛、手臂及后背的毛发）清除掉，可以在拍摄前一天晚上刮好，刮好后使用润肤露，可以舒缓一下肌肤。
再再然后是指甲：拍摄前修饰整齐，或去美甲店做美甲，因为出来的PP大都是白纱造型，指甲的颜色要尽量淡一些的。
接着是皮肤：拍摄前三天不要去做挑痘痘、挤黑头，因为拍摄当天的妆要保持一整天，化妆品会使伤口感染的。拍摄前一天或化妆之前可以使用具有保湿作用的面膜，为了安全起见，尽量不要用具有美白、祛皱、控油等有特殊功效的，或以前没试过的面膜，不然过敏的话。。。还有，夏天快到了，拍摄前一定要在皮肤暴露在外的地方涂上防晒产品，以免晒伤。
再接着内衣：要按照每个新娘选择的婚纱的款式去选择内衣，注意内衣的颜色，不要走光哦！（肉色为最佳选择）。
再再接着是袜子：也就是丝袜了，注意丝袜的颜色与自己的肤色协调，不要过深的颜色或袜质过厚，（这样腿就看上去不美了呦！）在外景拍摄时它会保护你的腿尽量免受伤害，看上去也漂亮。
还有就是鞋：在拍摄白纱的时侯，可以穿一双运动鞋，这样走路可以轻松一些（拍摄时不会穿帮的，WQ是个很注意小细节的人啦！），如果准备拍旗袍的新娘们，高跟鞋对你的体形及姿态会有所帮助，最后，要注意和您先生的身高要协调哦！
道具！道具！道具！：在论坛里看到很多新娘们介绍过自己准备的小道具哦，我在这里做一下结案沉词吧！
1、黄色玫瑰，强烈推荐(花建议前1天晚上买，并且避免光照，这样可以延长开放时间，建议购买12—15朵)
2、红色玫瑰
3、非洲菊 ，喜欢鲜花造型的MM，可以准备一枝用来做造型的，颜色可以鲜艳些，效果很不错的哦！
4、公仔1对，平时摆在家里的就可以了。
5、彩色棒棒糖（地铁下有卖），颜色要鲜艳一点的，大一点的。
6、彩色气球，建议的颜色：粉色、紫色、白色
7、泡泡水
8、自己觉得有纪念意义的道具
其他：1、拍摄当天是很辛苦的，前一天晚上早点睡（化妆师可是会很早到的呦），别太兴奋，对身体好，对皮肤也好。不过睡觉前可以先对着镜子练习一下微笑。（看看是露牙好？还是不露好？露的话露几颗最美呢？。。。）
2、睡觉前三小时千万不要喝水哦，避免造成脸部、眼部水肿。眼睛肿靠化妆很难修饰哦！
3、新娘们可以在婚纱里穿一条宽松的裤子，这样方便做WQ要求的各种动作。
4、如果两个人身高有明显差异的话，建议带个小凳子。
婚纱拍摄注意事项—新郎篇
虽然当天你们只是绿叶，但是我们对绿叶也是有小小要求的哦！
拍摄前
跟新娘一样，新郎的服装一样要注意：一般建议准备一套西装、2—3件衬衫及搭配的领带，如果还想拍摄部分情侣照片的话，一样LOGO或者明显的情侣套装效果最好。（这个跟新娘的一样）记住不要穿醒目的色彩的内衣，因为内衣的颜色会从衬衫中透出来。还有就是注意鞋子和袜子的颜色搭配，特别是袜子，不要黑白配哦？那种运动的袜子还是免了吧，裤子如果太松记得系皮带哦。
头发：新郎的头发其实只要提前修剪一下、油腻的话，拍摄前一天晚上或拍摄当天早上清洗一下，出门之前稍微弄一下就可以了。
胡子：拍摄当天早晨刮干净你们的胡子，要是留胡子的先生们请修理整齐。鼻毛及耳毛也要记得要修剪干净哦。
指甲的话只要修剪干净就可以了。
鞋子！鞋子！：绿叶们请注意了！除白色的西装以外，其他颜色西装都要配黑色皮鞋。最好是正式的系带的，也不要太休闲的皮鞋。
想要自己的片片漂亮，除了摄影师和造型师的努力外，姐妹们自己的努力也是必不可少的，切记哦！

㈣ 化妆的基本步骤有哪些新手小白求指导

化妆所需工具：粉刷、粉底液、遮瑕笔、遮瑕膏、散粉、眉笔、眼影、眼线笔、睫毛膏、睫毛夹、腮红和口红。

第一步：打底。用刷子或手将粉底液均匀的涂抹在脸上。

(4)红光化妆挑战怎么拍扩展阅读：

新手化妆注意事项

一、粉底太厚

化妆之前做好护肤步骤，可以用化妆水或者保湿喷雾上脸，然后再打底，底妆上完一层以后离镜子远一点从整体来看，或者到自然光下看看脸上需不需要再补粉，哪里需要补粉，然后再动手。

二、粉底与肤色不匹配

在买粉底之前你一定要知道自己的皮肤是什么色，建议去化妆品专柜试妆试一下自己是什么肤色，以方便下一次购买到和自己肌肤相近的底妆。

另外粉底在用过一段时间以后都会因为氧化而渐渐变黄变暗，我们的肤色也可能因为日晒或者肌肤受损变暗变黄，所以建议可以为自己准备与肤色相比深一度和浅一度的粉底，可以在肤色有所变化时作为备用，另外利用深浅作为阴影可以达到“瘦脸”的效果。

三、遮瑕膏没有遮瑕作用

遮瑕在上粉底之前用，在把遮瑕点在所有的瑕疵上以后，轻轻打转推开每一个点，只要让遮瑕点与边缘的皮肤有一个自然的过度就可以，不宜过分推开。

遮瑕的颜色要选比自己肤色更深一点的颜色，遮瑕效果才好。先遮瑕后上粉底就可以打消掉遮瑕太过于明显的疑虑，最后呈现出来的底妆要肤色与脖子的颜色相同，并且整体妆容看不见瑕疵。

㈤ 初学者如何化妆

初学者如何化妆？

现在学习化妆的方法还是蛮多的

我这里总结了三种方法

综合以上三种方式，如果是为了学技术，

肯定是去学校学好些，如果是学流程，

肯定是影楼学好些，个人觉得，

可以先学技术，后面再慢慢学流程，

因为你到影楼做化妆师，

肯定的会慢慢的学会流程的，这个其实无需人来教。